Un voyage en Bretagne, voilà ce qu'offre ce nouvel album de Dom Duff, auteur, compositeur, interprète et guitariste breton. Pourtant pas question de folklore celtique, non, mais plutôt de la folk entraînante et énergique chantée en breton que les anglo-saxons nomment le power folk. Les sonorités sont essentiellement acoustiques et l'ensemble dégage une certaine rage laissant des mélodies qui viennent trotter dans nos têtes, mais aussi des images de grands espaces et l'odeur de l'océan. La pochette de l'album est très jolie et la référence à la Bretagne est bien présente, avec une photo de Menhirs sous une autre photo au ciel chargé de nuages, sans doute plus pour le côté sombre que le côté météo (j'entends là les mauvaises langues). On retrouve donc 12 titres variés, mélodiques, entre rage, mélancolie, ballades, avec des sonorités tout aussi variées apportées par la présence d'instruments tel que mandoline, banjo joués par Dom Duff lui-même, mais aussi du violon. Certains titres sortent du lot, comme "Telemakaezh", un morceau joué tout en rythme, qui dégage une certaine nervosité, mais aussi cette jolie ballade intitulé "Avel Dit" ou encore "Nevezshant Johnnie", qui sur des influences celtiques, mélange des influences blues. En conclusion, Dom Duff donne un certain intérêt à […]

Groupe formé en 2006, Cielo Drive présente Queens Of the Stone Age et Chemical Romance parmi ses principales influences, deux groupes qui comme eux, ont joué sur la scène de l'Elysée Montmartre. Leur style rock, est un condensé de rock sudiste, d'émo et de stoner à l'ambiance sombre qui s'appuie sur des riffs et des refrains accrocheurs. Les 4 compositions sont variées et "Grin" est une perle rock avec ses riffs entraînants, un superbe solo, et enfin bien sur une mélodie qui décoiffe avec des alternances de rythmes, qui rendent ce morceau encore plus prenant. Après cette belle énergie le groupe nous offre une ballade mélodique des plus envoûtantes avec "On My Trail" qui s'accompagne d'un violon apportant une certaine douceur, avant que l'électricité reprenne les commandes. "Love Hate, Love" nous offre encore une belle mélodie avec un refrain planant et une rythmique assez lente qui finit par se déchaîner sauvagement pour conclure. Cielo Drive, un groupe de la région parisienne ? Certes, mais cet EP nous prouve qu'ils ont de quoi passer les frontières. EP : Road To Run Titres : Somehow People Get Darker - Grin - On My Trail - Love Hate, Love. Myspace : http://www.myspace.com/cielodrivemusic

Le groupe Forget The Heroes présente une vraie originalité avec une musique entre pop rock teintée de soul, grâce à la voix de sa chanteuse Corinne Carré, mais aussi avec un son proche des années 70. Son nouvel album, "Atomized" nous offre 11 compositions efficaces qui débute sur "See My Home" avec un violon qui participe aussi à l'originalité du groupe. Enregistré par les musiciens de Forget The Heroes et mixé par Franck Redlich (Indochine, Cerrone, Arthur H....), l'album est entièrement autoproduit et la nouveauté par rapport au premier album, "we don't need guitare", est tout simplement la présence de guitares. Difficile de sortir des titres du lot, les morceaux sont tous accrocheurs et vont à l'essentiel laissant même l'impression d'avoir été composés dans l'urgence. Certains titres comme "Atomized" et "Ten Memories" sont plus intimes, avant de laisser place à un titre aux accents disco avec "Distinct is your life". Varié, accrocheur, énergique, "Atomized" à donc tous les atouts pour être joué sur de nombreuses scènes et conquérir un public important. Album : Atomized Titres : See My Home - OhOohAhAha - Just a Shame - What My Love is - Another Lie - Atomized - Ten Memories - Distinct Is Your Life - Your Name - On The Moon - The One. Sortie : Avril 2010. Myspace : […]

Les strasbourgeois de Yeallow ont composé un deuxième album avec l'ambition de marquer de leur empreinte la scène pop-rock, bien au delà de l'hexagone, c'est pourquoi ils ont confié le mastering à Jay Franco, réputé dans le milieu pour avoir collaboré avec Coldplay et Johnny Cash pour n'en citer que quelques-uns. Projet ambitieux donc, pour "2891 seconds" qui débute d'une manière classieuse avec le titre "After tomorrow", qui séduit par la présence d'une voix charismatique, mais aussi d'une mélodie accrocheuse et d'une atmosphère envoûtante. C'est aussi une belle énergie que l'on retrouve, des arrangements convaincants, et tout cela m'a rendu dès la première écoute, impatient de découvrir la suite. La suite avec "If Only' nous livre un titre tout aussi énergique, entêtant, relevé de choeurs légers. Les arrangements de "2891 seconds" sont particulièrement soignés, et si le très propre aurait plutôt tendance à me lasser, il faut reconnaître que les compositions de Yeallow sont accrocheuses, et bien agréables à écouter. Comment ne pas apprécier ce "Strange Days", un titre qui sonne comme une référence à un groupe qui a ouvert de nombreuses portes, The Doors, ou l'entraînant "Oversized" et le planant "Here comes", ou encore cette superbe ballade folk "Keep That Morning Feeling" […]

Ils se nommaient Nova lorsqu'ils se sont lancés dans l'aventure en 2004. Remarqué avec un premier EP en 2005, le groupe vient de changer de nom suite à un différent, qui prouve que l'on ne se fait pas un nom aussi facilement. C'est donc sous un autre nom, celui de Opium Baby que le groupe affiche son premier album. Finalement cela semble avoir du bon, un peu comme si le groupe avait repris son souffle pour nous livrer 10 titres intenses et efficaces tel le premier titre "Cast The Dice" qui fera d'ailleurs l'objet d'un clip, à la sortie de l'album le 13 septembre prochain. Ce premier extrait accrocheur, nous laisse rapidement entrevoir la qualité sonore de l'album, mais aussi le style Opium Baby, entre electro et riffs explosifs, ainsi que les qualités vocales de Alan. A voir leur parcours, vainqueur du concours Europe 2 Campus Tour et finaliste du RTL2 Pop Rock Tour, avec entre autres les premières parties d'Axel Bauer et de Blankass, l'album est l'aboutissement de ce succès scénique. Avec une interprétation expressive, Opium Baby alterne les compositions, en nous proposant des envolées vocales et instrumentales, sur "Let Me Go" et "Old song", et en se la jouant plus sensible sur "Circus" et "Flower". L'album à l'atmosphère planante, prend fin sur une ballade sensuelle et […]

Voilà encore un groupe que je découvre avec beaucoup de plaisir. Originaire de l'Alsace, Tis porte plutôt bien son nom avec des compositions délicates et raffinées qui nous transportent dans ses rêveries. Dès le premier titre, "Nameless" on découvre les voix de Audrey Braun et de Pierre Vasseur, dont le timbre se marie parfaitement, et pour l'humour, colle parfaitement aux mélodies. Entre légèreté , douceur et mélancolie, et des instants plus nerveux, Tis puise ses influences dans le folk rock américain et y mélange la délicatesse de la pop, en préservant la trame de fond, celle d'un monde imaginaire qui envoûte facilement, grâce à ses harmonies et ses arrangements soignés. Le titre éponyme "Lost in the Flax Flowers" est entraînant, "Dorian Gray", est tout simplement envôutant, alors que "confessions" est un morceau nerveux, difficile de ne pas tomber dans cette toile que Tis assemble de ses émotions. Album : Lost In The Flax Flowers Titres : Nameless - Story- No One - Lost in the Flax Flowers - Song for Ghosts - Quiet - Dorian Gray - Confessions - The Swamp - The Burning Act - In the Breath of September - Never Diving - For all the Orphans. Date de sortie : 9 février 2010 Myspace : http://www.myspace.com/tisweb

Markovo est né en 2006, sous l'impulsion de Bernard Audibert-Mercurin. Après un premier album intitulé "Heligoland", sorti en 2008, Markovo revient en 2010 avec un EP nommé, "The Hot Saudade Club". Le premier titre, "The Waver", nous met rapidement dans l'ambiance, avec une place importante accordée à l'électro tout en apportant un soin particulier à chaque sonorité, qu'elle soit acoustique, électro ou électrique. Un soin que l'on retrouve sur l'ensemble des titres . "Uncle U Supa Tricks", est plus nerveux, entraînant, énergique, avec une influence rock plus marquée, qui laisse place à une guitare puissante et incisive. Markovo mélange donc aisément les sonorités, en puisant ses influences dans le post-rock, la new wave et l'electro, afin de nous concocter des voyages sonores très agréables. Le dernier titre, "Chicago" est très dansant, entre électro et disco, avec une alternance importante de sonorités et de rythmes pour une conclusion bien prometteuse. Album : The Hot Saudade Club Titres : The Waver - Uncle U Supa Tricks - Waver (Malzak RMX) - Chicago (Rubin Steiner RMX). Date de sortie : 14 juin 2010. Myspace : http://www.myspace.com/markovo

Sur le précédent album, le groupe montrait déjà une pochette avec un certain design tourné vers la modernité, celle de l'intérieur d'un appartement. Là encore, le groupe Housebound nous livre une pochette moderne, que l'on retrouverait plus dans le rayon electro. Sauf que forcément, c'est bien au rayon metal, hardcore, qu'on le retrouve. "Rageur, tendu, explosif, chargé de riffs tranchants, "Winter Blow" dégage une atmosphère sauvage et torturée. Les compositions se permettent ici et là, quelques instants d'apaisement pour mieux se laisser emporter dans une profonde rage, qui saccage tout sur son passage. Le groupe présente la sortie de cet album à l'image du monde et de la mode, avec une sortie en deux parties, pour une collection été et une collection hiver, dont cette dernière se nommera "Summer Swing" et sortira bien sur, en fin d'année. Concernant la collection été, c'est donc un ensemble de 6 titres hargneux que l'on retrouve avec une fin qui reste selon moi plus accrocheuse avec le dernier titre "Dear Whoever", qui se distingue des autres titres, assez ressemblants, en distillant des alternances d'énergie et d'apaisement, qui rendent ce morceau parfois envoûtant, voire, planant, ce qui nous laisse une fin prometteuse, quant à la suite........ Album : Winter Blow […]